Silencio y decir poético en dos sonetos de Die Sonette an Orpheus (1923) de Rainer Maria Rilke

Abstract

RESUMEN: El presente trabajo propone una lectura fenomenológica de los sonetos I/1 y I/15 de la obra Die Sonette an Orpheus (1923) del poeta checo Rainer Maria Rilke (1875-1926) por medio del método teleológico planteado por Mijaíl Bajtín. En este sentido, su propósito esencial es desvelar la reflexión que la voz poética ofrece sobre el silencio, la conciencia de los límites del lenguaje y los alcances expresivos de la danza —aspectos temáticos centrales— y mostrar cómo estos se materializan en una estructura artística de la que son inseparables. Esta investigación permite evidenciar que en ambos sonetos Rilke actúa como un «mago del sonido»; las cualidades gestálticas, particularmente los hechos eufónicos tales como la rima, la aliteración y el ritmo se constituyen en verdaderos recursos poéticos que emplea el yo lírico para elevar al plano de lo bello la porción de realidad que insinúa. Así mismo, permite evidenciar la concepción rilkeana de la poesía, la misión del poeta y el quehacer poético.

ABSTRACT: This paper offers a phenomenological reading of sonnets I/1 and I/15 of the work Die Sonette an Orpheus (1923) by the Czech poet Rainer Maria Rilke (1875-1926) through the teleological method proposed by Mijaíl Bajtín. Its purpose is to unveil the reflection that the poetic voice offers on silence, the awareness of the limits of language and the expressive possibilities of dance —central aspects— and to show how they materialize in an artistic, intimate, structure. This study shows Rilke acting as a "sound magician" in both sonnets, were gestalt qualities -mainly euphonious facts such as rhyme, alliteration and rhythm- constitute true poetic resources used by the lyrical self to elevate reality to the level of beauty. Likewise, it reveals the Rilkean conception of poetry, the mission of the poet, and the poetic labor.