Cartografías de la imaginación

Abstract

RESUMEN: El proyecto “Cartografías de la Imaginación” logró un vínculo exitoso entre la educación artística y la educación emocional, combinando tres disciplinas fundamentales: el Arte, la Psicología y la Pedagogía. Se trata de un proyecto interdisciplinario que también abarca los campos de la investigación, gracias a su enfoque metodológico a/r/tográfico, donde el docente desempeña un papel crucial como artista e investigador inmerso en todo el proceso. Este proyecto consistió, en la realización de una serie de laboratorios artísticos que incluyeron momentos de sensibilización. El objetivo principal fue estimular una mirada introspectiva en los participantes, que pertenecían a una población vulnerable, en este caso, la Fundación Futuro de Colombia, ubicada en el municipio de Guarne. Los participantes exploraron y expresaron sus emociones a través del arte contemporáneo, utilizando representaciones y expresiones sensibles y simbólicas. Este enfoque contribuyó a fortalecer sus competencias y habilidades para la vida y la paz, al tiempo que fomentaba el desarrollo del pensamiento crítico y cognitivo. Los laboratorios artísticos se diseñaron de manera secuencial, comenzando con una fase inicial que buscaba conectar a los participantes con su parte espiritual y su relación con la naturaleza, reconociéndolos como seres únicos y orgánicos. Luego, se adentraron en todo un territorio de exploración sensible que culminó en el laboratorio “Reconstruirnos”, donde se reflexionó sobre cómo se visualizaban a sí mismos en el futuro. Esta investigación facilitó la generación de pensamientos creativos a partir de la imaginación, alentando a los participantes a embarcarse en una búsqueda interior reflexiva. Las historias de vida y relatos de cada participante sirvieron como punto de partida para diversas exploraciones, tanto en términos de materiales como de expresiones sensibles en los laboratorios artísticos.

ABSTRACT: The project “Cartographies of the Imagination” successfully bridged the gap between art education and emotional education, integrating three key disciplines: Art, Psychology, and Pedagogy. This was an interdisciplinary project that also intersected with the field of research due to it’s a/r/tographic methodology, wherein the teacher played a pivotal role as an artist and researcher deeply engaged in the entire process. The onocí t involved a series of art laboratories with sensitization moments. Its main goal was to encourage participants, who belonged to a vulnerable population—specifically, the Futuro de Colombia Foundation in the Guarne region—to explore and express their emotions through contemporary art, using sensitive and symbolic representations and expressions. This approach aimed to enhance their life and peace skills while fostering the development of critical and cognitive thinking. The art laboratories were designed sequentially, commencing with an initial phase aimed at connecting participants with their spiritual selves and their relationship with nature, acknowledging them as unique and organic beings. They then embarked on a journey through a realm of sensitive exploration, culminating in the “Reconstructing Ourselves” laboratory, where they reflected on how they envisioned themselves in the future. This research facilitated the generation of creative thoughts through imagination, encouraging participants to embark on an introspective inner quest. The life stories of each participant served as a catalyst for diverse explorations, both in terms of materials and sensitive expressions within the art laboratories.